Hollywood está retratando cada vez más la maternidad no como una experiencia dichosa, sino como un posible descenso hacia la angustia psicológica y la pérdida de identidad. Películas recientes como Nightbitch, If I Had Legs I’d Kick You y Die My Love son parte de una tendencia creciente de thrillers posparto que ofrecen una descripción absolutamente honesta, y a menudo inquietante, de los desafíos que enfrentan las madres modernas. Estas películas van más allá de representaciones románticas para explorar los sentimientos de aislamiento, frustración y pérdida de uno mismo que pueden acompañar a la paternidad, especialmente dentro de un contexto social que a menudo carece del apoyo adecuado.
El auge de los thrillers posparto
Die My Love, protagonizada por Jennifer Lawrence, es la última película que se suma a esta ola. La interpretación de Lawrence como Grace, una nueva madre que lucha contra la depresión posparto, ha recibido elogios generalizados y seguramente generará más conversaciones. La película sigue a Grace y su compañero, Jackson (Robert Pattinson), mientras se mudan a la remota ciudad natal de Jackson, donde él trabajará y ella cuidará de su hijo recién nacido. A medida que Jackson se vuelve cada vez más distante, Grace comienza a desmoronarse, sintiéndose atrapada y perdiendo el sentido de sí misma dentro de los límites de su nuevo rol.
La tendencia cobró impulso anteriormente con Nightbitch de 2023, en la que Amy Adams interpreta a una madre que literalmente se transforma en un perro salvaje como mecanismo de afrontamiento de las abrumadoras tareas parentales, y If I Had Legs I’d Kick You, una representación desgarradora de una terapeuta de Long Island que lucha por cuidar a su hija mientras lucha contra el aislamiento y el colapso mental. Estas películas comparten un tema común: la maternidad como una fuerza que puede despojar a la mujer de su identidad y dejarla perdida y desesperada.
Una reflexión social
La aparición de estas películas coincide con un reconocimiento social más amplio sobre los desafíos que enfrentan los padres, particularmente las madres. La anulación de Roe v. Wade en junio de 2022 provocó un aumento de películas de “horror sobre el cuerpo del embarazo” que exploraban temas del embarazo forzado y la pérdida de control sobre el propio cuerpo. Sin embargo, el horror real para muchas madres se extiende más allá del embarazo y el parto. El acceso al aborto está disminuyendo en todo el país, las mujeres están abandonando la fuerza laboral en cantidades récord debido al alto costo del cuidado de los niños y los mandatos de regreso a la oficina, e incluso las propuestas para fomentar el parto van acompañadas de políticas que recortan el apoyo vital a las familias trabajadoras.
La carga desproporcionada que pesa sobre las madres en este entorno no ha pasado desapercibida. Las cineastas utilizan cada vez más sus plataformas para confrontar estas realidades, yendo más allá de las representaciones idealizadas de la maternidad para mostrar las emociones crudas y el costo psicológico que puede tener.
Más que solo nihilismo: explorando el espectro de la maternidad
Estas películas no necesariamente abogan por una visión sombría de la paternidad. Más bien, reflejan una verdad: la maternidad es compleja. Como cualquier ser humano, las madres necesitan conexión, estimulación y agencia. Cuando estas necesidades no se satisfacen, las consecuencias pueden ser profundas.
Nightbitch ofrece en última instancia un camino hacia la recuperación de la identidad, en el que la protagonista encuentra la libertad al abrazar su yo multifacético. Si tuviera piernas, te patearía presenta una resolución menos optimista, que refleja la realidad, a menudo difícil, de afrontar la paternidad bajo una inmensa presión. Die My Love captura la frustración visceral y la desesperación de una mujer que lucha por mantener su cordura dentro de los límites de la maternidad, con momentos de humor negro que subrayan las emociones abrumadoras.
Una escena particularmente sorprendente en Die My Love, donde Grace rompe productos de baño y arrastra las uñas por la pared, ilustra poderosamente las emociones reprimidas que pueden resultar de necesidades insatisfechas. La escena resuena porque captura el impulso primario de liberar la presión abrumadora de la frustración reprimida, un sentimiento con el que muchos padres pueden identificarse.
Si bien las películas pueden representar un espectro de experiencias desafiantes, sirven como un recordatorio crucial de que la maternidad no se trata únicamente de alegría. Más bien, ofrecen un retrato complejo y matizado de una experiencia humana fundamental, una experiencia que exige reconocimiento, apoyo y voluntad de afrontar sus aspectos más oscuros.
En última instancia, estos thrillers posparto son más que solo entretenimiento; son un espejo cultural que refleja las ansiedades y luchas de la maternidad moderna, y un llamado a una sociedad que apoye mejor a las mujeres que soportan el peso de ella.
