S’engager dans l’art, que ce soit à travers la musique, la peinture, la danse ou d’autres moyens créatifs, n’est pas seulement agréable ; cela améliore manifestement la santé mentale et physique. Le lien entre l’expression artistique et le bien-être est de plus en plus étayé par des preuves neuroscientifiques, remettant en question l’accent conventionnel mis uniquement sur l’alimentation et l’exercice. C’est pourquoi Women’s Health et Men’s Health s’associent au Lincoln Center for the Performing Arts pour organiser le premier Heartbeat Summit le 21 février 2026.
Comment l’art recâble votre cerveau et votre corps
L’activité artistique active des réseaux neuronaux complexes responsables de l’attention, du contrôle émotionnel, de la mémoire, de la motricité et de la conscience de soi. Le Dr AZA Allsop, neuroscientifique et psychiatre, explique que l’engagement créatif modifie le système nerveux autonome, réduisant les réponses au stress et augmentant la relaxation. Les mécanismes exacts sont encore à l’étude, mais des résultats préliminaires suggèrent qu’une pratique créative cohérente peut réduire les hormones du stress et améliorer la stabilité émotionnelle.
La musique est particulièrement puissante, car elle stimule simultanément plusieurs régions du cerveau. Il engage le cortex auditif, les centres émotionnels, les zones de formation de la mémoire, les régions de contrôle moteur et les voies dopaminergiques. Les mélodies et les harmonies ont un impact sur l’humeur, tandis que le rythme se synchronise avec les processus physiologiques comme la fréquence cardiaque et la respiration. Cela explique pourquoi la musique peut rapidement modifier les émotions, la concentration et la vigilance.
The Heartbeat Summit : relier l’art et le bien-être
Le Heartbeat Summit à New York (21 février, de 13 h à 17 h) mettra en valeur cette intersection de l’art et de la science. L’événement comprend des séances interactives dirigées par des experts, notamment un cours de Pilates sur chaise avec Kerry Shea (School of American Ballet), une discussion sur le rôle de la musique dans le développement communautaire avec DJ Gia Fu et le Dr Elizabeth Margulis, ainsi qu’un atelier de batterie animé par Omny Taiko.
Le Dr Allsop reliera les activités artistiques à leurs effets neurologiques, en soulignant que les réponses à la musique et aux environnements créatifs sont des processus biologiques mesurables, et non de simples sentiments subjectifs. L’objectif est de donner aux participants les connaissances nécessaires pour utiliser l’art comme un outil conscient de bien-être.
Pourquoi c’est important
Dans un monde de plus en plus isolé, il est essentiel de reconnaître les arts comme essentiels à la santé. Shanta Thake, directrice artistique du Lincoln Center, affirme que des événements comme le Heartbeat Summit fournissent aux gens des outils pour défendre les arts en tant qu’élément essentiel d’une vie saine. L’art n’est pas un luxe ; c’est un besoin humain fondamental qui présente des avantages biologiques évidents.
Le sommet est une étape vers l’intégration des pratiques créatives dans les conversations grand public sur la santé, reconnaissant qu’une approche holistique du bien-être doit inclure le pouvoir transformateur de l’art.
